中國文化大學教師教學大綱

課程資料

7418 戲劇製作（一） 開課學期：1142
 開課班級： 國劇系 2
授課教師：劉稀榮 必修 學年課 學分數：2.0 大義 0113 星期四 11:10-13:00
7418 PLAY PRODUCTION I 2026 Spring
 Department of Chinese Drama 2
Professor：LIU, HSI-JUNG Required Full Year Credits: 2.0 Da Yi 0113 Thursday 11:10-13:00

發展願景

傳揚中華文化，促進跨領域創新，與時精進，邁向國際
It is our objective to promote Chinese culture, enhance cross-disciplinary innovation, seek constant advancement, and embrace global community.

辦學宗旨

秉承質樸堅毅校訓，承東西之道統，集中外之精華，研究高深學術, 培養專業人才，服務社會，致力中華文化之發揚, 促進國家發展.
Based on our motto—“Temperament, Simplicity, Strength, and Tenacity,” “inheriting the merits of the East and the West” and “absorbing the essence of Chinese and foreign cultures,” we make it our mission to pursue advanced research, develop professional talents, serve the society, promote Chinese culture and support national development.

校教育目標
校基本素養
校核心能力

院教育目標

以創意為專業核心，人文素養為基礎，培育兼具理論與實務素養之人才 To develop creative professionals grounded in the humanities and skilled in both theory and practice.
提升心手相通思考邏輯能力，培養理論與鑑賞兼具之專業教育人才 To strengthen logical thinking and foster well-rounded talents with analytical and aesthetic abilities.
培育具高度整合、溝通與專業表達能力之展演與創作人才 To cultivate performers and creators with strong skills in integration, communication, and artistic expression.
培訓推動藝術產業交流與拓展應用國際藝術資源互動之能力 To prepare students to engage with the cultural and creative industries and connect with global arts resources.
推動藝術活動社會化，達到回饋社會與尊重生命之態度 To promote the social value of the arts, encouraging students to contribute to society and respect the dignity of life.

院核心能力

專業素養與實務創作能力
藝術創新與整合應用能力
專業教學與理論研究能力
藝術行政及創意行銷能力
溝通協調與團隊合作能力
國際視野與多元文化素養之能力
多元關懷與主動學習能力

系教育目標

培養戲曲基礎學理與實務人才 Cultivating professionals with both theoretical and practical foundations in traditional Chinese opera.
戲曲表演元素與現代劇場結合 Integrating elements of traditional opera performance with modern theatre.
培養戲曲文化創意與服務人才 Developing creative and service-oriented talents in traditional opera culture.

系核心能力

中西戲劇理論專業能力 Professional competence in Eastern and Western theatre theory.
中西戲劇編劇專業能力 Professional competence in playwriting for Eastern and Western theatre.
導演專業能力 Professional competence in directing.
中西戲劇表演元素掌握與表達能力 Ability to grasp and express performance elements of Eastern and Western theatre.
劇場技術基礎能力 Fundamental skills in theatre technology.

課程目標

一、本課程係本系二年級全體同學經過一年專業主修學群訓練後，總呈現驗收學習成果之課程，以執導一齣劇目正式公演為課程學習目標。 二、本課程以導演專業能力、表演專業能力、編劇專業能力作總驗收- 三、以二年級正式決定之戲劇製作劇本（不限中西戲劇型式），做三學群技法之初級設計與練習，以各學群之分工、分組工作方式做實習，再由負責老師作監督、修正，正式演出作為為教學目標。 1. This course is a second-year capstone course for all sophomore students, serving as a comprehensive assessment after one year of professional training, with the course objective of directing a full theatrical production for public performance. 2. The course content involves a comprehensive evaluation of directing, acting, playwriting, and stage technology skills. Students work with a second-year approved production script (covering any form of Chinese or Western drama) to conduct introductory-level design and practice across the four major groups. Students participate in group-based assignments according to their disciplines, under faculty supervision and guidance, continuing through to the completion of the public performance. 3. Upon completion of the course, students will be assessed through the official performance, achieving full competency in introductory-level professional theatrical production and performance.

課程能力

中西戲劇理論專業能力 Professional competence in Eastern and Western theatre theory. (比重 5%)
中西戲劇編劇專業能力 Professional competence in playwriting for Eastern and Western theatre. (比重 10%)
導演專業能力 Professional competence in directing. (比重 20%)
中西戲劇表演元素掌握與表達能力 Ability to grasp and express performance elements of Eastern and Western theatre. (比重 20%)
劇場技術基礎能力 Fundamental skills in theatre technology. (比重 45%)

課程概述

一、本課程為演出製作課程，引領學生認識與操作一齣戲之製作流程。 二、學生從無到有的製作過程，從規劃、實際排演至演出，培養學生劇場演出之專業能力。由全體修課學生依演出製作之分工編組，編劇、導演、演員、技術、演出行政五大部門，藉由實務操作，以班展演出為課程呈現之教學目標。 在製作課中，學生將從暖身、放鬆開始，經由討論、排演劇本，然後透過沈澱、再出發，準備期末呈現。本課程將針對劇場各項創意環節，講解演員與導演、編劇之間的互動實務訓練上，透過排演過程互動中彼此激發創意、統合詮釋系統並訓練演員對於空間的感受力、投射力透過訓練學習覺察彼此、學習力與力的結合。 三、課程學習完成後，學生將通過正式演出之期末學習考核，達到專業製作演出初級能力之完整要求與驗收。 1. This course is a performance production course designed to guide students in understanding and operating the full production process of a theatrical work. 2. Students engage in the production process from start to finish—planning, rehearsal, and performance—to cultivate professional theater production skills. All enrolled students are divided into five departments based on production roles: playwright, director, actors, technical crew, and production administration. Through practical operation, the course culminates in a class showcase as the primary teaching objective. The production process begins with warm-ups and relaxation exercises, followed by discussion and script rehearsals. Through reflection and iterative practice, students prepare for the final presentation. The course emphasizes interaction among actors, directors, and playwrights, fostering creativity, integrated interpretative systems, and training actors’ spatial awareness and projection skills. Students learn to perceive each other’s actions, combine force and energy, and develop collaborative performance skills. 3. Upon completion of the course, students will be assessed through the official performance, achieving full competency in introductory-level professional theatrical production and performance.

授課內容

     本課程內容以講述與練習戲曲表演技法及京劇《打城隍》、《借茶》介紹後，經師生討論由兩種不同京劇迴然不同的戲中，作為班級演出呈現。
      或是學生自行創作劇本，經與老師討論、解析、人物解析，分場架構討論後，訂定表現風格及表演技法。全班學生分別以個人專業學群之主修專業技法組成 編修組、導演組、演員組、製作組、行銷組、舞台技術（包括紀錄組）組六組分工，以學生導演主導，學生演出經理輔助進行各組協調與訂定進度掌控。
      班級呈現演出分成前製期、排演期、演出期、後製期四階段進行，前製期包括劇本選定、分析劇本、編修劇本、人物分析、演員甄選、設計討論、製作工作分析、排演場地申請、排演進度表訂定等，排演期包括讀劇、對詞、拉地位、磨戲、順排、服裝製作、道具製作、舞美設計等，演出期包括整排、定裝彩排、彩排、技排到演出等，後製期包括帳目報銷、缺失修正討論、影像記錄剪輯等。作為務實的四學群技法之初級設計與練習。
      各學群之四階段製作演出之工作實習當中，由負責老師作監督、修正，一直到正式演出結束為教學內容。學生將通過正式演出之期末學習考核，達到專業製作演出初級能力之完整要求與驗收。
The contents of this course consist of studying and practicing the opera performance techniques and introducing two comedy scripts of Chinese traditional opera ---- “Da-Chung-Huang”(Beating Gods) and “Shuang-Bei-Dung” (Two Henpecked Men).  By discussing the scripts of comedy, the teacher and the students should choose one of them to present as a class performance.
After analyzing and discussing the script, characters and the structures of the segmentations, the teacher and students should establish the performance style and performance techniques.  All the students of the class consist of six groups by their personal major of the professional learning group.  Those are the groups of the editing techniques, directors, actors, production, marketing and stage technology (including the group of the record).  The group of the students is the leader. The performance manager of the students assists and coordinates with groups to control and set the schedule.
The whole performance of the class is divided into four periods. Those are pre-production, rehearsal, the performance period, and the post-production.  The period of the pre-production includes the script selected, analyzed, edited, characters analysis ,actors selection, design discussion, production work analysis, applying for rehearsal place, setting the rehearsal schedule.  The period of rehearsal includes reading the script, rehearsing the dialogues of script, arranging the positions, grinding play, arranging the orders, costume making, stage property making, stage design. The period of the performance includes rehearsing orders, fixing the costume and makeup, rehearsal, rehearsing the techniques, and performance.  The period of the post-production includes submitting the expense account, discussing and correcting the shortcoming, editing the recording of images.  Those four techniques study groups are the practical primary design and exercises.
The contents of the teaching are the processes of the practical training that produce performance during each of the four study group periods that the teacher is responsible for the supervision and correction, until the end of the formal performance.  The students will be examined through the formal performance as the final examination to achieve the complete requirements and acceptance of the primary ability of the professional production and performance.

授課方式

一、ppt講述與練習戲曲表演技法及《打城隍》、《借茶》劇本介紹，經師。 生討論由上述劇本
     擇作為班級製作演出呈現。
二、老師講述影片輔助作劇本解析、人物解析、分場架構討論，訂定表現風格及表演技法。
三、以討論方式在老師監督下就學生個人專業學群之主修專業技法組成六組分工，票選
      學生導演以及學生演出經理，進行各組協調與訂定進度計畫。
四、討論方式在老師監督下，訂定演出前製期、排演期、演出期、後製期四階段工作進
      行， 進行中老師從旁給予不同之建議引導修正，使製作演出完成。
五、老師監督下完成後製期的帳目報銷、劇本、製作計畫、服裝道具等歸檔，並
      在老師指導下完成製作影像記錄剪輯。

評量方式

課程能力
/評量方式		中西戲劇理論專業能力 (比重 20%)中西戲劇編劇專業能力 (比重 20%)導演專業能力 (比重 20%)中西戲劇表演元素掌握與表達能力 (比重 20%)劇場技術基礎能力 (比重 20%)
期中測驗評量 Midterm exam%%%%%%
期末測驗評量 Final exam%%%%%%
期末報告 Final report%%%%%%
出席紀錄考核評量 Attendance%%%%%%
課堂參與 Class participation%%%%%%

上課用書

（師生應遵守智慧財產權觀念及不得不法影印、下載及散布）
1.自編講義
2.《打城隍》、《借茶》劇本。

參考書目

（師生應遵守智慧財產權觀念及不得不法影印、下載及散布）
劉明德，（1980）管理學:競爭優勢，台北:國立編譯館
湯瑪斯‧凱利，楊淑雯譯（2012），舞台管理。台北市：台灣技術劇場協會。
容淑華，（1987）演出製作管理，台北:淑馨出版社
邱坤良，（1987）台灣劇場與文化變遷:歷史記憶與民眾觀點，台北:台原

課程需求

要報告

演出企劃
編劇理念、劇本。
導演理念、導演分析。
表演理念、人物分析。
製作理念
要考試
節目呈現與班級展示演出
要分組討論
演出行政

輔導時間

教師聯絡資訊

Email：lxr6@ulive.pccu.edu.tw
分機：39531

課程進度

  1. 2026/02/26準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.班及展演製作分工說明。
    2.《打城隍》、《借茶》總導演與導演分工遴選、
        各戲角色遴選。
    3.行政負責、執行製作、燈光負責、舞台負責、音效負責、服化負責、
      宣傳負責、等製作群遴選分工。
    4.教師指導講評。

    指定研讀資料

    1.《打城隍》、《借茶》劇本研讀。
    2.《打城隍》、《借茶》影片臨摹。
  2. 2026/03/05準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.《打城隍》、《借茶》分場、分段導演排演教 授。  
    2.《打城隍》、《借茶》分場、分段、分組排演練 習。
    3.教師指導講評。

    指定研讀資料

    1.《打城隍》、《借茶》劇本研讀。
    2.《打城隍》、《借茶》影片臨摹。
    3.《打城隍》、《借茶》課餘排練。
  3. 2026/03/12準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.《打城隍》、《借茶》分場、分段導演排演教授。
    2.《打城隍》、《借茶》分場、分段分組排演練 習。
    3.教師指導講評。

    指定研讀資料

    1.《打城隍》、《借茶》劇本研讀。
    2.《打城隍》、《借茶》影片臨摹。
    3.《打城隍》、《借茶》課餘排練。
  4. 2026/03/19準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.《打城隍》、《借茶》分場、分段導演排演教授。
    2.《打城隍》、《借茶》分場、分段分組排演練 習。
    3.教師指導講評。

    指定研讀資料

    1.《二進宮選段》、《打城隍》、《三岔口》劇本研讀。
    2.《二進宮選段》、《打城隍》、《三岔口》影片臨摹。
    3.《二進宮選段》、《打城隍》、《三岔口》課餘排練。
  5. 2026/03/26準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.《打城隍》、《借茶》前半部導演排演教授。
    2.《打城隍》、《借茶》前半部分組排演練習。  
    3.教師指導講評。

    指定研讀資料

    1.《打城隍》、《借茶》劇本研讀。
    2.《打城隍》、《借茶》影片臨摹。
    3.《打城隍》、《借茶》課餘排練。
  6. 2026/04/02準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.《打城隍》、《借茶》前半部導演排演教授。
    2.《打城隍》、《借茶》前半部分組排演練習。
    3.教師指導講評。

    指定研讀資料

    1.《打城隍》、《借茶》劇本研讀。
    2.《打城隍》、《借茶》影片臨摹。
    3.《打城隍》、《借茶》課餘排練。
  7. 2026/04/09準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.《打城隍》、《借茶》前半部排演教授。
    2.《打城隍》、《借茶》前半部整排演練習。  
    3.教師指導講評。

    指定研讀資料

    1.《打城隍》、《借茶》劇本研讀。
    2.《打城隍》、《借茶》影片臨摹。
    3.《打城隍》、《借茶》課餘排練。
  8. 2026/04/16準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    期中考試：
    1.《打城隍》、《借茶》前半部整排呈現。
    2.教師指導講評。

    指定研讀資料

    1.《打城隍》、《借茶》劇本研讀。
    2.《打城隍》、《借茶》影片臨摹。
    3.《打城隍》、《借茶》課餘排練。
    4.演出企劃講義、演員身體經驗講義。
  9. 2026/04/23準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.《打城隍》、《借茶》後半部分場、分段排演教授。
    2.《打城隍》、《借茶》後半部分場、分段各組排演練習。
    3.教師指導講評。

    指定研讀資料

    1.《打城隍》、《借茶》劇本研讀。
    2.《打城隍》、《借茶》影片臨摹。
    3.《打城隍》、《借茶》課餘排練。
    4.演出宣傳講義
  10. 2026/04/30準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.《打城隍》、《借茶》後半部分場、分段排演教授。
    2.《打城隍》、《借茶》後半部分場、分段各組排演練習。
    3.教師指導講評。

    指定研讀資料

    1.《打城隍》、《借茶》劇本研讀。
    2.《打城隍》、《借茶》影片臨摹。
    3.《打城隍》、《借茶》課餘排練。
  11. 2026/05/07準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.《打城隍》、《借茶》後半部分場、分段排演教授。
    2.《打城隍》、《借茶》後半部分場、分段各組排演練習。
    3.教師指導講評。

    指定研讀資料

    1.《打城隍》、《借茶》劇本研讀。
    2.《打城隍》、《借茶》影片臨摹。
    3.《打城隍》、《借茶》課餘排練。
    4.演出製作流程講義
  12. 2026/05/14準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.《打城隍》、《借茶》後半部整排排演教授。
    2.《打城隍》、《借茶》後半部各組整排練習。  
    4.演出製作分工負責報告。
    5.教師指導講評。

    指定研讀資料

    1.《打城隍》、《借茶》劇本研讀。
    2.《打城隍》、《借茶》影片臨摹。
    3.《打城隍》、《借茶》課餘排練。
  13. 2026/05/21準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.《打城隍》、《借茶》班展響排排演教授。
    2.《打城隍》、《借茶》班展響排。
    3.舞台技術設計討論。
    4.行政票務、宣傳報告。
    5.教師指導講評。

    指定研讀資料

    1.《打城隍》、《借茶》劇本研讀。
    2.《打城隍》、《借茶》影片臨摹。
    3.《打城隍》、《借茶》課餘排練。
  14. 2026/05/28準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.《打城隍》、《借茶》班展響排教授。
    2.《打城隍》、《借茶》響排。
    3.舞台技術設計討論。
    4.行政票務、宣傳報告。
    5.教師指導講評。

    指定研讀資料

    演出宣傳講義。
  15. 2026/06/04準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.班展響排班展響排教授。
    2.《打城隍》、《借茶》班展響排。
    3.舞台技術設計討論。
    4.行政票務、宣傳報告。
    5.教師指導講評。

    指定研讀資料

    演出成果檢討講義。
  16. 2026/06/11準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。
    1.《打城隍》、《借茶》班展演出裝台。
    2.《打城隍》、《借茶》班展演出技術走位、技排。
    3.舞台技術設計討論。
    4.行政票務、宣傳報告。
    5.教師指導講評。

    指定研讀資料

    演出製作講義。
  17. 2026/06/18展演實作
  18. 2026/06/25準備：點名、詢問身體狀況、課程內容說明、上課常規、班級暖身。1.《二進宮選段》、《打城隍》、《三岔口》班展演出技術走位、技    排。2.《二進宮選段》、《打城隍》、《三岔口》班展演出。 3.演出製作成果討論。4.前台服務報告。5.教師指導講評。,展演實作